Paris

. Jardin de la Fondation Eugène Napoléon

Présentation

Jusqu'en 2007, le jardin faisait partie intégrante de la Fondation Eugène-Napoléon et n'était pas ouvert au public. La Fondation, qui procédait au réaménagement de l'ensemble des bâtiments qui accueillent une école et un foyer d'étudiantes, a ouvert au public une partie de son jardin dans le cadre d'une convention avec la Ville de Paris. Le dessin du jardin n'a pas été modifié.

Un peu d'histoire

Lors du mariage de Louis-Napoléon Bonaparte avec Eugénie en 1853, la Ville de Paris offre un collier de diamants à l'impératrice, qui le refuse et qui demande, en à la place, qu'on fasse construire un orphelinat. Le bâtiment de cette fondation a été construit par Jacques-Ignace Hittorff (architecte, notamment, du Cirque d'hiver et de la mairie du 1er arrondissement) en s'inspirant de la forme du collier originel (ce que l'on remarque en observant un plan ou une photo aérienne).

Se promener

Le jardin se rapproche d'un jardin à la française, avec ses bordures de buis et sa décoration florale saisonnière devant la façade du bâtiment principal. Autour de cette décoration, quatre ifs en forme de cône soulignent l'espace. Des rosiers tiges "Louis de Funès" apparaissent au milieu de massifs de rosiers "Manou Meilland"

De chaque côté du jardin, des massifs d'arbustes (persistants et caducs) et des arbres imposants, marronniers, platanes, permettent au public de se détendre à l'ombre l'été et de s'isoler des bruits extérieurs.

Vue de la façade principale de la Fondation

Les platanes

Rosier "Manou Meilland"

L'érable rouge

Le liquidembar

L'olivier

Rosier "Manou Meilland" et rosier tige "Louis de Funès"

Fuschia de Magellan

Pavot d'Orient

Le machaon de l'Ancien Monde

Les marronniers

.Jardin de l’Hôtel Salomon de Rothschild

Un peu d’histoire

Ouvert au public grâce à la générosité de la Fondation Nationale des Arts Graphiques, ce jardin fait partie de l’hôtel Salomon-de-Rothschild. Il occupe une partie des terrains d’une somptueuse résidence campagnarde, la "Folie Beaujon", que le financier Nicolas Beaujon avait fait édifier en 1784. Vignes, potagers, parcs, jardins, labyrinthes, étangs, dépendances et une chapelle (Saint-Nicolas de Beaujon) concouraient à la magnificence du lieu. Après sa mort, qui survint peu de temps après, en 1786, la propriété fut divisée au fil des ans, la partie Nord échouant entre les mains de la baronne Salomon de Rothschild, en 1873. Mais elle n’en resta pas là. Elle racheta également en 1882 la maison que Balzac habitait depuis 1846, une petite maison adossée à la chapelle, qui fut vendue par sa toute nouvelle épouse et jeune veuve, Madame Hanska. C’est sur cette parcelle de terrain que la baronne Salomon de Rothschild aménagea un jardin, la chapelle ayant été démolie pour construire la rotonde actuelle. Elle en fit don à l’État après sa mort, léguant également l’ensemble de sa collection d’œuvres d’art.

Se promener

Vous pénétrerez dans le jardin par un escalier, place Georges-Guillaumin, qui vous dévoile une vue sur l’ensemble du jardin, devant la façade de l’hôtel. Une grande pelouse ponctuée de marronniers est ceinturée par une allée gravillonnée et des massifs d’arbustes, qui bordent le jardin. Des buis, des troènes, des forsythias, des eucubas, des seringats et des cotoneasters isolent le jardin de l’extérieur.

Il a été rénové en 2007.

http://www.hotelsalomonderothschild.com/

.Villa des Tulipes

Si le 18e arrondissement de Paris est avant tout connu pour la Butte Montmartre, sa partie nord, plus populaire, abrite quelques pépites méconnues qui méritent aussi le détour. Parmi elles, la bucolique Villa des Tulipes !

Le quartier de la porte de Clignancourt n’est vraiment pas le coin le plus visité de Paris. Si ce n’est pour aller faire un tour du côté de la REcyclerie, on s’y rend rarement. Et pourtant, ce quartier coincé entre Montmartre et les puces de Saint-Ouen abrite l’une des ruelles les plus bucoliques de Paris, dont même le nom est pittoresque : la Villa des Tulipes.

Érigée à la fin du XIXe siècle sur une petite bande de terre entre le boulevard Ney et l’ancienne ligne de la Petite Ceinture, cette petite voie fait partie de ces lieux sur lesquels on tombe pas hasard. Peuplée de végétaux en tous genres (et pas que des tulipes !), elle a conservé son atmosphère tranquille d’antan : ici, il n’y a ni immeubles ni bruit, mais de la tranquillité, des petites maisons de caractère et des jardinets choyés par leurs habitants.

Cette rue en impasse est, certes, toute petite, mais elle fait son petit effet. En arrivant depuis le boulevard Ney, on y découvre une fresque street-art représentant des habitants vivant leur vie au milieu des fleurs. Puis, on passe devant une dizaine de fleurs dessinées sur les murs, autant de plantes en pots et encore plus de jardinets fleuris. Au bout de l’impasse, on découvre finalement un jardin partagé et une deuxième fresque représentant, vous l’aurez deviné, des végétaux ! Difficile de faire plus champêtre que ça !

©Vivre Paris

N° 5

N° 7

N° 9

N° 11

N° 17, l'entrée

N° 17

N° 23

N° 25

Fresque des habitants

N° 27

La glycine du N° 27

N° 33

N° 34

https://fr.wikipedia.org/wiki/Villa_des_Tulipes

https://www.parisladouce.com/2016/03/paris-la-villa-des-tulipes-une-oasis.html

.Le jardin naturel

Jardin naturel Pierre-Emmanuel, 1995

De son vrai nom Noël Mathieu, le poète Pierre Emmanuel (1916-1984) fut élu à l'Académie Française en 1968. Avec son deuxième recueil, Tombeau d'Orphée, publié en 1941, il acquit une véritable reconnaissance. Il dirigea l'Institut national de l'audiovisuel (Ina), le PEN Club et fut également journaliste.

Ce jardin reconstitue des milieux naturels d'Île-de-France, qui abritent une grande biodiversité: une mare, une prairie, un sous-bois. Ici, ni arro sage, ni tonte. Les plantes sauvages offrent gîte et couvert à toute une petite faune. Pour sensibiliser le public à cette précieuse richesse, des ateliers pédagogiques sont organisés sur ce site.

Le jardin naturel

C'est un jardin de plantes sauvages caractéristiques des différents milieux naturels d'Île-de-France.

Sa gestion respecte les équilibres écologiques.

Il est fragile, apprenons à le connaître...

Protégeons-le ensemble.

La prairie

Dans ce milieu ouvert, la végétation herbacée est mêlée de fleurs et de nombreuses graminées.

Rue de la Réunion, la pelouse sèche

Exposées au soleil, les petites plantes des coteaux sont le refuge de nombreux insectes.

Le mur et les treillages

Entre les pierres s'installent des plantes aux besoins modestes en eau et en terre. Vigne et autres lianes sauvages escaladent les murs en quête de lumière.

La friche urbaine

Ici, des plantes variées s'installent spontanément comme dans les espaces libres de Paris.

La mare

Abritant tout un cortège d'animaux aquatiques, une flore caractéristique des zones humides se développe sur les rives de la mare.

Rue de Lesseps

Terrain de jeux de ballons

Aire de jeux

Le sous-bois

À l'ombre s'est installée une végétation adaptée, à floraison essentiellement printanière.

.La butte Bergeyre

75, rue Georges Lardennois

77, rue Georges Lardennois

78, rue Georges Lardennois

81, rue Georges Lardennois

83, rue Georges Lardennois

84, rue Georges Lardennois

Portail et porte, 84, rue Georges Lardennois

86, rue Georges Lardennois

Portail et porte, 86, rue Georges Lardennois

87, rue Georges Lardennois

88, rue Georges Lardennois

90, rue Georges Lardennois

30, rue Rémy de Gourmont

28, rue Rémy de Gourmont

Portail, 28, rue Rémy de Gourmont

13, rue Rémy de Gourmont

Porte, 13, rue Rémy de Gourmont

Porte, 7, rue Rémy de Gourmont

2, rue Rémy de Gourmont

7, rue Philippe Hecht

11, rue Philippe Hecht

20, rue Philippe Hecht

Grille et porte, 20, rue Philippe Hecht

21, rue Philippe Hecht

Porte, 21, rue Philippe Hecht

19, rue Philippe Hecht

23, rue Philippe Hecht

25, rue Philippe Hecht

Détail de grille, 25, rue Philippe Hecht

27, rue Philippe Hecht

29, rue Philippe Hecht

31, rue Philippe Hecht

33, rue Philippe Hecht

Grille et porte, 33, rue Philippe Hecht

39, rue Georges Ladernnois

Porte, 39, rue Georges Ladernnois

66, rue Georges Ladernnois

41, rue Georges Ladernnois

Ampelopsis

Le clos des Chaufourniers, 78, rue Georges Lardennois

79, rue Georges Lardennois

93, rue Georges Lardennois

87, rue Georges Lardennois

4, rue Edgar Poe

Porte, 4, rue Edgar Poe

11, rue Edgar Poe

Porte, 4, rue Edgar Poe

18, rue Edgar Poe

17, rue Edgar Poe

19, rue Edgar Poe

https://fr.wikipedia.org/wiki/Butte_Bergeyre

.Art nouveau dans le 7e

L'Art nouveau ou Modern style est un mouvement artistique de la fin du XIXe et du début du XXe siècle qui s'appuie sur l'esthétique des lignes courbes.

Né en réaction contre les dérives de l’industrialisation à outrance et la reproduction sclérosante des anciens styles, c'est un mouvement soudain, rapide, qui connaît un développement international : Tiffany (d'après Louis Comfort Tiffany aux Etats-Unis), JugendstilNote , (en Allemagne), Sezessionstil (en Autriche), Nieuwe Kunst (aux Pays-Bas), Stile Liberty (en Italie), Modernismo (en Espagne), style sapin (en Suisse),Modern (en Russie). Le terme français « Art nouveau » s’est imposé au Royaume-Uni, en même temps que l’anglomanie en France a répandu le terme Modern Style au début du XXe siècle.

S'il comporte des nuances selon les pays, ses critères sont communs : l'Art nouveau se caractérise par l'inventivité, la présence de rythmes, couleurs, ornementations inspirés des arbres, des fleurs, des insectes, des animaux, et qui introduisent du sensible dans le décor quotidien. C'est aussi un art total en ce sens qu'il occupe tout l'espace disponible pour mettre en place un univers personnel considéré comme favorable à l’épanouissement de l'homme moderne à l'aube du XXe siècle. En France, l'Art nouveau était appelé avec humour « style nouille » par ses détracteurs comme par l'homme de la rue, en raison de ses formes caractéristiques en arabesques, ou encore « style Guimard », à cause des bouches demétro parisiennes réalisées en 1900 par Hector Guimard.

Apparu au début des années 1890, on peut considérer que le mouvement Art nouveau atteint son apogée à partir de 1905. Avant la Première Guerre mondiale, ce mouvement évolua vers un style plus géométrique, caractéristique du mouvement artistique qui prendra la relève : l'Art déco (1910-1940).